Todd Rundgren Bio, ikä, perhe, vaimo, nettovarallisuus, kappaleet ja setlistit

Todd Rundgrenin elämäkerta

Todd Rundgren (koko nimi: Todd Harry Rundgren) on yhdysvaltalainen moninstrumentalisti, laulaja, lauluntekijä ja levytuottaja, joka on esittänyt monenlaisia ​​tyylejä sooloartistina ja Utopia-yhtyeen jäsenenä.

Todd tunnetaan hienostuneesta ja usein epätavallisesta musiikistaan, räikeistä näyttämöasuistaan ​​ja myöhemmistä kokeiluistaan ​​vuorovaikutteisen viihteen kanssa.

Hän tuotti myös musiikkivideoita, oli edelläkävijä multimediamuodoissa ja oli varhaisessa vaiheessa erilaisten tietotekniikoiden käyttöönottaja ja markkinoija, kuten 1990-luvun lopulla Internetin käyttö musiikin jakeluvälineenä.

Rundgren aloitti ammatillisen uransa 1960-luvun puolivälissä. Hän perusti psykedeelisen bändin Nazz vuonna 1967. Kaksi vuotta myöhemmin hän lähti Nazzista jatkaakseen soolouraa ja teki heti ensimmäiset 40 parhaan hittinsä USA: ssa kappaleella 'We Gotta Get You a Woman' ( 1970). Rundgrenin tunnetuimpia kappaleita ovat mm. “Hello It's Me” ja “I Saw the Light” from Something / Anything? (1972), jotka saavat usein ilma-aikaa klassisilla rock-radioasemilla, ja vuoden 1983 single “Bang the Drum All Day”, joka on esillä monilla urheiluareenoilla, mainoksissa ja elokuvatrailereissa.

Vaikka vähemmän tunnettu, 'Voisinko vain kertoa sinulle' (1972) vaikutti moniin voimapop-tyylilajin taiteilijoihin. Hänen vuoden 1973 albumi A Wizard, a True Star vaikuttaa edelleen myöhempien sukupolvien 'makuuhuoneen' muusikoihin.

Rundgren järjesti ensimmäisen interaktiivisen televisiokonsertin vuonna 1978, suunnitteli ensimmäisen värigrafiikkatabletin vuonna 1980 ja loi ensimmäisen interaktiivisen albumin, No World Order, vuonna 1994. Lisäksi hän oli yksi ensimmäisistä näytöksistä, joka oli merkittävä sekä taiteilijana että artistina. tuottaja.

Hänen merkittäviä tuotanto-opintojaan ovat Badfingerin Suora ylös (1971), Grand Funk Railroadin We’re An American Band (1973), New York Dollsin New York Dolls (1973), Meat Loafin Bat Out of Hell (1977) ja XTC: n Skylarking

Todd Rundgren Ikä

Todd Harry Rundgren on amerikkalainen moninstrumentalisti, laulaja, lauluntekijä ja levytuottaja, joka on esittänyt monenlaisia ​​tyylejä sooloartistina ja Utopia-yhtyeen jäsenenä. Hän oli 22. kesäkuuta 1948. Todd Rundgren 71 vuotta vanha vuodesta 2019 lähtien.

Todd Rundgrenin perhe

Harry Rundgren syntyi Philadelphiassa Harry Rundgreniltä (isä) ja Ruth Rundgreniltä (äiti).

Hän varttui naapurikaupungissa Upper Darbyssä ja opetti enimmäkseen kitaransoiton. Lapsena Rundgren kiehtoi vanhempiensa pienen levy-kokoelman, joka koostui show-kappaleista ja sinfonisista kappaleista, ja erityisesti Gilbertin ja Sullivanin operetit.

Myöhemmin hän ihastui Beatlesin, Rolling Stonesin, Venturesin ja Yardbirdsin musiikkiin sekä Gamble & Huffin, Delfonicsin ja The O’Jaysin Philadelphian sieluun. 17-vuotiaana hän perusti ensimmäisen yhtyeensä nimeltä 'Money' yhdessä silloisen parhaan ystävänsä ja kämppäkaverinsa Randy Reedin ja Reedin nuoremman veljen kanssa.

Todd Rundgrenin vaimo | Todd Rundgren Bebe Buell

Hän meni naimisiin vaimonsa kanssa Michele Grey vuonna 1998. Gray oli ollut The Tubes -tanssija ja esiintynyt Rundgrenin kanssa laulajana laulajana Nearly Human -albumin kiertueella, joka johti lukuisiin esiintymisiin David Letterman -näyttelyssä yhtenä maailman vaarallisimmista varmuuskopioijista. Yhdessä heillä on poika, nimeltä Rebop.

Ladataan ... Ladataan ...

Vuonna 1972 hän aloitti suhteet malliin Bebe Buelliin. Suhteen tauon aikana Buellillä oli lyhyt suhde Steven Tyleriin, mikä johti suunnittelemattomaan raskauteen. 1. heinäkuuta 1977 Buell synnytti Liv Tylerin. Aluksi hän väitti, että Todd Rundgren oli biologinen isä ja nimesi lapsen Liv Rundgreniksi.

Rundgrenillä oli pitkäaikainen suhde Karen Darviniin, jonka kanssa hänellä oli kaksi poikaa, Rex (s. 1980) ja Randy (s. 1985). Rex oli pienen liigan baseball-pelaajan 'infielder' yhdeksän kauden ajan.

Vuodesta 2012 Tylerillä on läheinen suhde Rundgreniin. 'Olen hänelle niin kiitollinen, että rakastan häntä niin paljon. Kun hän pitää minua, tuntuu isältä. Ja hän on erittäin suojaava ja vahva. '

Todd Rundgren nettovarallisuus

Rundgren on amerikkalainen muusikko ja tuottaja. Hän perusti ryhmän, Nazzin, 60-luvun lopulla, ja bändillä oli useita pieniä menestyksiä 60-luvun lopulla ja 70-luvun alussa.

Kun hän päätti jättää bändin, Nazzin johtaja kutsui hänet allekirjoittamaan hallintayhtiönsä sooloartistiksi, ja hän julkaisi debyyttialbuminsa 'Runt' vuotta myöhemmin, vuonna 1970. Todd Rundgrenilla on arvioitu nettovarallisuus nettovarallisuudesta 12 miljoonaa dollaria vuodesta 2019.

Jeremy Michael Lewisin nettovarallisuus

Todd Rundgren -laulut

Hei, onko se jotain / mitään? · 1972

Näin valon jotain / mitään? · 1972

Voimmeko edelleen olla ystäviä Mink Hollowin erakko · 1978

Räpytä rumpua koko päivän, suosittu kidutetun taiteilijan vaikutus · 1982

Me, Gotta, saamme sinut naisajoksi · 1970

Unelma palaa ikuisesti takaisin baareihin · 1978

Rakkaus on vastaus kiertämällä… · 1997

Voisinko vain kertoa sinulle jotain / mitään? · 1972

Vain yksi voitto Velho, todellinen tähti · 1973

Se ei olisi tehnyt mitään eroa jotain tai mitään? · 1972

Rakkaus tavalliseen ihmiseen uskollinen · 1976

Oikean miehen vihkiminen · 1975

Kansainvälinen tunne velhoa, todellinen tähti · 1973

Aika parantaa parantumista · 1981

Avaa silmäni Nazz · 1968

Joskus en tiedä mitä tuntea velho, todellinen tähti · 1973

Izzat Rakkaus? Todd · 1974

Kaikki lapset laulavat Mink Hollowin erakkoa · 1978

Pienien demonien parantuminen · 1981

Pojat vuodelta 1984 Todd · 1974

Älä koskaan opi takaisin baareihin · 1978

Vaihda itseäni 2. tuuli · 1991

kierre aikakauslehti james Haywood

Musta Maria jotain / mitään? · 1972

Kylmä aamuvalo jotain / mitään? · 1972

Teeskentely hoitavan A Cappellaa · 1985

Lord Chancellorin painajainen kappale Todd · 1974

Myötätunnon parantaminen · 1981

Wolfman Jack Jotain / mitään? · 1972

Verbi 'rakastaa' uskollinen · 1976

Zen Archer Velho, todellinen tähti · 1973

miksi vinita nair jätti cbs tänä aamuna lauantaina

Luulen, että tunnet Toddin · 1974

Älä koskaan laske velhoa, todellinen tähti · 1973

Todd Rundgren Setlists

Napsauta seuraavaa linkkiä saadaksesi kaikki tiedot Todd Rundgren -konserttilistoista | setlist.fm:

https://www.setlist.fm/setlists/todd-rundgren-63d6aaa3.html

Todd Rundgren utopia

Toisin kuin Todd, Rundgren työskentelee Utopia ja seuraava sooloalbumi vei hänet päättäväisesti progressiiviseen rockiin. Initiation (1975) käsitteli kosmisia teemoja, osoitti voimakasta kiinnostusta hengellisyyteen (erityisesti Kaukoidän uskonto ja filosofia) ja esitti psykedeelisen rockin musiikillista vaikutusta, samoin kuin nykyajan teosten, kuten Mahavishnu-orkesterin ja Frank Zappa.

Jälleen kerran alkuperäinen LP-numero näki Rundgrenin työntävän väliaineen fyysisiin rajoihinsa. Sivupitkä sarja 'A Treatise on Cosmic Fire' kellotettiin yli 35 minuutissa.

Vuoden 1976 Faithful-albumi näki Rundgrenin merkitsevän kymmenesvuottaan ammattimuusikkona palaamalla pop / rock-tyylilajiin. Yhdellä puolella alkuperäisiä kappaleita ja toisella puolella kannet merkittävistä kappaleista vuodelta 1966, mukaan lukien The Yardbirdsin 'Happenings Ten Years Time Ago' ”(Yardbirds-singlen B-puoli antoi Nazzille nimen) ja The Beach Boysin” Good Vibrations ”melkein samanlainen virkistys.

1970-luvun jälkipuoliskolla Rundgren muutti Woodstockiin New Yorkiin, jossa Bearsville Records perusti studion Rundgrenin johdolla. Hän osti kodin läheltä, ja studion viereinen kiinteistö otettiin studiota käyttävien taiteilijoiden majoitukseksi.

Woodstock-kompleksista tuli Rundgrenin tukikohta, kunnes hän lopulta muutti Havaijin Kauain saarelle 1990-luvulla. Tämä liike johtui osittain väkivaltaisesta kotiin hyökkäyksestä Woodstockissa 1970-luvun lopulla, jolloin Rundgren ja tyttöystävä (joka oli tuolloin raskaana) oli sidottu, kun joukko aseistettuja miehiä ryösti talon.

Rundgrenin kertomuksen mukaan miehet näyttivät uskovan, että hänellä oli hallussaan suuri määrä kokaiinia (jota hän ei koskaan käyttänyt); vaikka perhe oli vahingoittumaton, miehet varastivat arvokkaita esineitä, kuten mittatilaustyönä tehdyn Alembic-bassokitaran.

Todd toipui sen vuosia myöhemmin sen jälkeen, kun Alembicin henkilökunta huomasi sen myytävän eBayssa ja se palautettiin hänelle, mutta se oli silloin niin pahasti vaurioitunut, ettei sitä voitu palauttaa.

Kiertueella Rundgren esitteli musiikkia ylellisessä näyttämöympäristössä, joka toisti parlamentin / Funkadelicin kaltaisten tekojen kunnianhimoisia avaruusaiheisia esityksiä, ja hän otti lavalla ulkomaisen avaruusrock-kuvan, mukaan lukien moniväriset värjätyt hiukset.

Prog-rock-fuusion kunnianosoituksen Ra (1977) jälkeen Utopia siirtyi kohti ytimekkäämpää pop-suuntautunutta tyyliä Oops! Wrong Planet (1977), johon sisältyi 'Rakkaus on vastaus', myöhemmin Englannin hitti Dan & John Ford Coley, jota seurasivat menestyvämmät Utopian seikkailut vuonna 1980, joista syntyi osumia 'Road to Utopia', 'Set Me' Ilmainen ”ja” Asuntovaunu ”. Tuona vuonna Utopia toimi myös Rundgrenin tuottaman Shaun Cassidyn sooloalbumin Wasp taustataustana. Rundgren hajosi Utopian 1980-luvun puolivälissä.

Uskollisia seurasi Mink Hollowin erakko (1978); Tähän kuului hittiballadi 'Voimmeko silti olla ystäviä' (jonka Robert Palmer käsitteli vuotta myöhemmin), joka saavutti Yhdysvaltojen 29. sijan (Palmerin versio nousi 52) ja jota seurasi innovatiivinen itse tuotettu musiikkivideo , ja albumi tuli uransa toiseksi menestyneimmäksi (Something / Anything? jälkeen) ja saavutti sijan 36 Yhdysvalloissa.

Vuoden 1978 aikana Rundgren teki amerikkalaisen kiertueen pelaamalla pienemmissä paikoissa, kuten The Bottom Line New Yorkissa ja The Roxy Los Angelesissa; Tämän tuloksena syntyi kaksinkertainen live-albumi Back to the Bars, joka sisälsi sekoitusta materiaalista hänen sooloteoksestaan ​​ja Utopiasta, joka esitettiin taustamuusikoiden, kuten Utopia, Edgar Winter, Spencer Davis, Daryl Hall, John Oates ja Stevie Nicks kanssa.

Vuosina 1977 ja 1978 Rundgren yritti kiertueella aidolla kvadrafonisella äänijärjestelmällä, mutta se osoittautui lopulta toimimattomaksi huolimatta siitä, että se tuotti onnistuneesti korkealaatuista ääntä konserttiympäristössä - valtavien teknisten vaatimusten vuoksi.

Koska suurin osa päivän konserttiareenoista oli huonosti varustettu isojen äänilaitteiden torneille salien takaosaan, kaiuttimet jouduttiin usein ripustamaan kattoon.

Tämän asennuksen valmistuminen voi kestää jopa kaksi päivää, mikä tarkoittaa, että oli tarpeen lähettää kaksi erillistä äänentoistojärjestelmää, joista jokaisella oli oma täydellinen kokoonpanomiehistönsä, tielle, jotta ne voisivat 'hypätä' ja antaa Rundgrenin pelipäivät peräkkäisinä päivinä, mikä olisi muuten ollut mahdotonta.

Järjestelmässä oli tuolloin uusi tekniikka, nimeltään 'signaalianalyysi', joka vaati valkoisen ja vaaleanpunaisen kohinan pumppaamista kaiuttimien läpi, jotta aktiiviset taajuuskorjaimet voidaan asettaa palautteen ja vääristymien minimoimiseksi.

Vaaleanpunaisen ja valkoisen kohinan analyysi oli tehtävä kahdesti: kerran salin ollessa tyhjä ja sitten taas läsnä olevan yleisön kanssa, mikä monien konserttien kävijöiden mielestä oli ärsyttävää. Lisäksi Rundgrenin vaatimus henkilökohtaisesti valvoa järjestelmän akustista kokoonpanoa jätti hänet uupuneeksi eikä pystynyt jatkamaan, ja hän veti kokeilun pistokkeen.

1970-luvun puolivälistä loppupuolelle Rundgren soitti säännöllisesti huomiota herättävää psykedeelistä Gibson SG: tä (joka tunnetaan nimellä 'Sunny' tai 'The Fool'), jota Eric Clapton oli soittanut Creamissa. Kun hän oli lopettanut sen käytön noin. 1968 Clapton antoi kitaran George Harrisonille, joka myöhemmin lainasi sen brittiläiselle laulajalle Jackie Lomaxille.

Vuonna 1972, tapaamisen jälkeen äänitysistunnossa, Lomax myi kitaran Rundgrenille hintaan 500 dollaria mahdollisuudella ostaa se takaisin, jota hän ei koskaan ottanut. Rundgren soitti sitä laajasti Utopian alkuvuosina, ennen kuin soitin jäi eläkkeelle lyhyeksi ajaksi 1970-luvun puolivälissä tai loppupuolella, jolloin hän kitaran palautti maalilla suojaamaan lakkaviimeistelyllä ja korvasi kappaleen ja sillan. vakauttamaan viritys, tuomalla kitara takaisin kiertueelle vuoden 1980 aikana Deface the Music -kiertueella ja käyttämällä sitä päälle ja pois päältä 1980-luvulla vuoteen 1993 asti, jolloin hän lopetti kitaran lopullisen eläkkeelle huutokaupan lopulta vuonna 1999; hän käyttää nyt kopiota, jonka japanilainen fani antoi hänelle vuonna 1988.

Todd Rundgren -sivusto

Napsauta seuraavaa linkkiä, joka kuuluu Rundgren-verkkosivustolle:

www.todd-rundgren.com/

Todd Rundgren -kierros

Todd Rundgren 2019-2020 -tapahtumat

Pe 11. lokakuuta 20.00 Boston, MA Berklee Performance Center

Ti 15. lokakuuta 20.00 Glenside, PA Keswick Theatre

La 15. helmikuuta Miami, FL Port Miami

Todd Rundgren 'Minä näin valon'

'I Saw the Light' on Todd Rundgrenin vuoden 1972 Something / Anything? kaksinkertainen albumi.

Rundgren toteaa linjaliikenteen muistiinpanoissa Something / Anything? -Lehdelle, että hän tarkoitti kappaleen olevan levyn hitti, ja kopioi Motown-perinteen laittaa hittejä albumien alkuun.

Kappaleen korkein sija oli Kanadassa # 15, Yhdysvaltain Billboard Hot 100: n sijalla 16 ja Easy Listening -listalla # 12. Billboard luokitteli sen vuoden 882 kappaleksi nro 88. Yhdysvaltain Cash Box Top 100 -listalla se nousi numeroon 11.

Overseas, se sijoittui # 36 Britannian Singles-listalle vuonna 1973. Ainakin Yhdysvalloissa, jotain / mitään? sisälsi oikeastaan ​​isomman hitti kuin 'I Saw the Light', kun albumin kolmas single 'Hello It's Me' nousi 5. sijalle.

Todd Rundgren Jotain / mitä tahansa

Jotakin mitä tahansa? on amerikkalaisen muusikon Todd Rundgrenin kolmas albumi, julkaistu helmikuussa 1972. Se oli hänen ensimmäinen kaksinkertainen albumi, ja se äänitettiin vuoden 1971 lopulla Los Angelesissa, New York Cityssä, ja Bearsville Studiosissa, Woodstockissa.

Kolme neljäsosaa levystä nauhoitettiin studiossa Rundgrenin soittaessa kaikkia instrumentteja ja laulamalla kaikki laulut sekä tuottajana. Viimeinen vuosineljännes sisälsi joukon kappaleita, jotka on nauhoitettu studiossa suorana ilman ylityksiä, lukuun ottamatta lyhyttä otetta 1960-luvun arkistotallenteista.

Rundgren oli tullut tarpeeksi luottavaiseksi muissa instrumenteissa kuin tavallisessa kitarassaan ja koskettimissaan, joita hän oli käsitellyt aikaisemmissa julkaisuissa, ja tämä yhdessä yleisen tyytymättömyyden kanssa muihin studiomuusikoihin johti hänet väliaikaisesti muuttamaan Los Angelesiin yrittäessään äänittää kokonaisen albumi yksin.

Kun hän oli luonut huomattavasti enemmän materiaalia kuin tavalliseen LP: hen mahtuisi, LA järjesti maanjäristyksen. Hän päätti palata New Yorkiin joihinkin live-istuntoihin Moogy Klingmanin avustuksella mielialan keventämiseksi. Viimeiset istunnot olivat Bearsvillessä, jossa loput levytyksestä ja miksauksesta tapahtuivat, ja tämä loi tarpeeksi materiaalia tuplalevylle.

Albumi saavutti Billboard 200: n 29. sijan ja oli kultasertifioitu kolme vuotta julkaisunsa jälkeen. Levyltä otettu single “Hello It's Me” oli viiden parhaan hitti Yhdysvalloissa vuoden 1972 lopulla, ja se sisälsi uuden hitti ”I Saw the Light”.

Jotakin mitä tahansa? Myöhemmin herätti kriittistä suosiota yhtenä 1970-luvun merkittävimmistä ennätyksistä. Vuonna 2003 albumi sijoittui numero 173 Rolling Stone -lehden kaikkien aikojen 500 suurimman albumin listalle.

Something / Anythingin jälkeen Rundgren muutti albumin suoraviivaisista pop-balladeista kokeellisempaan alueeseen ja progressiiviseen rockiin myöhemmissä julkaisuissa, alkaen seuraavasta A Wizard, A True Star (1973).

Todd Rundgren 'Rakkaus on vastaus'

“Rakkaus on vastaus” on kappale, jonka on kirjoittanut Todd Rundgren bändilleen Utopia. Se on heidän vuoden 1977 albuminsa Oops! Väärä planeetta.

Vaikka Utopian versio ei päässyt musiikkilistalle, Englannin Dan & John Ford Coleyn kansilehti saavutti numeron 10 Billboard Hot 100 -listalla toukokuussa 1979 ja vietti kaksi viikkoa Billboard Adult Contemporary -listalla.

John Ford Coleyn sanottiin sanoneen: ”Kaikista kappaleista, jotka julkaisimme sinkkuina, se oli suosikkini. Laululla oli ensinnäkin klassinen perusta, ja keskellä oli evankeliumin osa, jota rakastin. '

Kristilliset taiteilijat ovat käsitelleet kappaletta useita kertoja. Sheila Walsh nauhoitti sen vuonna 1988 albumilleen Say So, ja esitti sen ensimmäisellä The 700 Club-esiintymisellään emäntänä.

ines helene ennen ja jälkeen

Bill Cantos ja Justo Almario julkaisivat sen vuonna 1995 albumille Who Are You. Cindy Morgan käsitteli sen vuonna 2000 suurimmalla hittialbumillaan, Paras toistaiseksi. Bob Carlisle ja Bryan Duncan nauhoittivat evankeliumin blues-version vuonna 2001.

Filippiiniläinen laulaja Gary Valenciano kuvasi myös kappaleen Revive-levyllä vuonna 2001. Vuonna 2004 Glen Campbell nauhoitti kappaleen Love Is the Answer -albumin nimikappaleeksi: 24 Songs of Faith, Hope and Love. Kristitty nykyaikainen yhtye Circle of Friends kuvasi sen vuoden 2012 Chosen & Beloved -albumillaan, yhdistämällä sen vanhaan kirkkoon 'Tell Me the Story of Jesus'.

Todd Rundgren Kirjat

Individualisti: Digressions, Dreams & Dissertations
Musiikki silmille: digitaaliset ilmestykset
Todd Rundgrenin kirjat